DÚOS
Dúo Encontraste
música de cámara y folklore sudamericano
Sandra Bauer – flauta, flauta alto
Diego Jascalevich – charango, guitarra, voz
El Dúo Encontraste presenta al oyente una síntesis de música de cámara y folklore sudamericano. Elementos de libre improvisación y la colorida interpretación de la música sudamericana de varias generaciones y distintos países experimentan una interpretación única. La fusión del sonido de la flauta con las posibilidades de expresión rítmicas y líricas del charango es lo que hace a este dúo particularmente atractivo.
En 2010 el dúo encontraste lanzó el disco "Querida Sudamerica - folklore de cámera".
Sandra Bauer
Estudió flauta en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Frankfurt am Main y en la Academia de Música de Kassel, graduándose con un diploma en pedagogía instrumental y un examen de matriculación artística.
La expresión musical multifacética de Sandra se refleja en su actividad en la música de cámara. Además de la interpretación del repertorio clásico (por ejemplo, con el Trío Subeja), su atención se centra en el análisis de la música sudamericana.
Giras de conciertos y proyectos de música de cámara con músicos internacionales han llevado a la flautista por varios países europeos, así como a Brasil, Argentina y Japón.
Sandra Bauer, una solicitada profesora de flauta, enseña en la escuela de música Baunatal y trabaja como autónoma en Kassel desde 1996.
"La cuerda floja entre la libertad rítmica de América del Sur y el sonido clásico forman tanto el contraste como la unidad de la música de este dúo inusual".
Mundo de cuerdas
Tomoko Kihara—koto
Diego Jascalevich – charango, guitarra, voz
Una síntesis muy especial se crea cuando la virtuosa japonesa del koto, Tomoko Kihara, y el internacionalmente reconocido charanguista Diego Jascalevich comparten escenario. Dos maestros de instrumentos de cuerda encantadoramente exóticos: uno de los Andes legendarios, que conectan Venezuela con Tierra del Fuego, el otro de la tierra del sol naciente.
Dos mundos musicales que aparentemente no podrían estar más separados se encuentran aquí y, sin embargo, el pequeño instrumento sudamericano de cuerda pulsada, que originalmente se hizo con el caparazón seco de un quirquincho (armadillo), y la cítara arqueada japonesa, originalmente cubierta con cuerdas de seda, se fusionan en un caprichoso y embriagador cuerpo de sonido que armonizan ambos continentes.
Tomoko Kihara
de Japón, estudió los instrumentos musicales tradicionales japoneses koto y shamisen en la Academia de Música Elisabetsu en Hiroshima. Kihara ha tocado en conciertos en Hiroshima, Tokio y Pusan, Corea del Sur y ha recibido numerosos premios por sus actuaciones. Desde 2010 es estudiante de doctorado en la Academia de Música de Hiroshima y enseña en secundaria y preparatoria.
En 2012, Tomoko Kihara ganó un premio en la Competencia Nacional Japonesa para los mejores intérpretes de koto.
Mari Jasca y Tío Diego
Música de receta familiar.
Mariana Jascalevich - voz, percusión, guitarra, charango (sobrina)
Diego Jascalevich – charango, guitarra, voz (tío)
Mariana Jascalevich, cantante, multiinstrumentista, performer, productora, vive y trabaja como multitalento en Río de Janeiro e inicia un proyecto de grabación de CD con su tío Diego Jascalevich en otoño de 2022 en Río de Janeiro.
Músicos de renombre como Jaques Morelenbaum (violonchelo), Bebê Kramer (acordeón) y Sergio Valdeos (guitarra) fueron invitados a la fusión familiar-musical.
El resultado es un colorido ramo de música latinoamericana, sutil y magistralmente interpretada.
Mariana y Diego han estado haciendo música separados "por el charco", pero íntimamente desde la infancia de Mariana y en cada oportunidad dan conciertos "aquí o allá".
Grabaciones y videos próximamente.
Jascalevich-Müller
Michael Müller - piano
Diego Jascalevich – charango, guitarra, voz
El dúo presenta un repertorio de composiciones de Diego Jascalevich y obras tradicionales sudamericanas reinterpretadas y arregladas en un estilo nuevo.
Los acompaña habitualmente Tony Lakatos como músico invitado.
Michael Müller
Antes de estudiar en la Universidad de Kassel, el pianista Michael Müller recibió su formación musical en Berlín con grandes de la escena jazzística alemana, como el pianista Rolf Zielke. Los cursos de jazz en la Academia Estatal de Música de Berlín con profesores como Nicolai Thärichen, David Friedman y New York Fonda/Stevens Group, entre otros, sirvieron de inspiración adicional.
En 2010 ganó el concurso del Instituto de Jazz de Berlín , al que le siguió un concierto en la embajada de Brasil. En Kassel, ha estado actuando en varios proyectos durante varios años, incluso con la cantante Romana Reiff, en el dúo de pop/jazz Soulsonic.
Ha actuado en varias formaciones y como solista en el Kassel Jazz Festival y World Music Festival, las celebraciones del 60 aniversario y la recepción de prensa internacional de la documenta y Jazz Spring 2019.
Sonido en movimiento
Ulrike Grell – danza
Diego Jascalevich – charango, guitarra, voz
Sonidos en movimiento, movimiento resonante, un juego de inspiración entre dos artistas, ambos interactúan e improvisan magistralmente en su forma de expresión. Crees que puedes oír el movimiento y ver los sonidos.
Ulrike Grell
Estudió en Palucca Schule Dresden – Hochschule für Tanz y en la academia de arte “Fontys Dansacademie” en los Países Bajos. Después de 4 años de estudio, se graduó con un diploma en pedagogía de la danza.
Su enfoque pedagógico es la danza contemporánea y la enseñanza de la técnica de la danza clásica a través de enfoques contemporáneos. La atención se centra en el trabajo respetuoso con el cuerpo en el salón de baile, basado en aspectos actuales de la medicina de la danza. La artista estudia intensamente las investigaciones actuales sobre inteligencia emocional. Su tesis de diploma "Conocimiento emocional y uso de la inteligencia emocional en la pedagogía de la danza" es un análisis sobre la metodología y la didáctica en este campo.
Ulrike Grell enseña en el Tanzzentrum Göttingen y en la Georg-August-Universität Göttingen en los campos de danza, gimnasia y didáctica/metodología en el Instituto de Ciencias del Deporte. Como parte de su trabajo, acompaña a estudiantes en la obtención de su licenciatura y maestría en el campo de los estudios de danza y realiza ponencias sobre el potencial de la danza en congresos, jornadas especializadas y foros de educación superior.
Forró y cumbia
Dos instrumentistas virtuosos tocan música de América del Sur para escuchar y bailar
Markus Thiel - acordeón
Diego Jascalevich – charango, voz y guitarra
Sus caminos se cruzaron por casualidad en una suave tarde de verano en Kassel y pronto quedó claro: ¡tenían que subir juntos al escenario!
El acordeonista de Toulouse Markus Thiel, que tiene sus raíces musicales en el jazz y el swing, es un gran admirador de la música brasileña. Le atrajo especialmente la música de baile Forró del noreste de Brasil, en la que el acordeón juega un papel importante. Habiendo crecido con el tango y la cumbia, Diego Jascalevich trae a bordo melodías románticas y ritmos de baile con su inusual instrumento charango. Los dos virtuosos saben complementarse de una manera fascinante y espontánea, así como contagiar al público con su embriagadora pasión.
Cumbia
La cumbia es un estilo de música y baile en pareja de Colombia. Mezcla estructuras rítmicas complejas de origen africano con melodías y formas líricas de influencia española y se toca en compás de 4/4.
El nombre deriva de cumbé, una popular danza circular africana de la región de Batá en Guinea. "Cum" significa tambor e "ia" significa mover, sacudir. Durante la época colonial, los esclavos lo llevaron a Colombia. Con el tiempo, el cumbé se mezcló con elementos indígenas y españoles y así se transformó en cumbia, que se baila en parejas.
Fuente: Wikipedia
"Incluso más que las habilidades individuales, sin duda extraordinarias, de Jascalevich y Thiel cautivaron la unión, la interacción mutuamente inspiradora y desafiante, en la que los dos solistas parecían superarse a sí mismos".
Westfalia-Blatt
Los Porteños
Marcos Gonçalves da Rocha - guitarra, voz
Diego Jascalevich - charango, voz
El dúo "Los porteños" - activo desde 1989 - lleva al oyente de viaje por las diferentes regiones de América Latina.
Los dos "Porteños", como se llama a los habitantes de la Ciudad de Buenos Aires, interpretan tangos, valses tradicionales, sambas, bossa nova, así como otros ritmos típicos latinoamericanos y composiciones propias.
Marcos Gonçalvahí Rocha,
Guitarrista y compositor de Buenos Aires (Argentina), creció en una familia de músicos y aprendió a tocar la guitarra desde pequeño.
Estudió composición en la Facultad de Bellas Artes de la ciudad universitaria de La Plata y guitarra con orientación a tango y jazz en la Escuela de Música Popular de Avellaneda. Marcos asistió a cursos y seminarios con varios maestros de la guitarra como Lucho Gonzáles, Narciso Saúl, Néstor Gómez y con maestros del tango, el folklore y la fusión como Dino Saluzzi y Edelmiro Molinari.
Vive en Europa desde 1998, donde profundiza su conocimiento de la armonía y la improvisación del jazz con varios maestros y trata diferentes estilos, desde el rock y la música experimental hasta el jazz, el tango y la bossa nova.
Dúo Mangalavita-Jascalevich
Natalio Mangalavita - piano
Diego Jascalevich – charango, voz y guitarra
El dúo presenta una serie de composiciones originales y piezas tradicionales del repertorio sudamericano, reinterpretadas en un estilo nuevo e inusual, marcado por la trayectoria de ambos intérpretes. Aunque pertenecen a mundos musicales opuestos, también hablan la lengua de los indígenas.
Natalio Luis Mangalavita
Nació en Córdoba y lleva las raíces de la tradición musical argentina en su corazón. Mangalavita vive en Roma y es una autoridad en la escena italiana en el piano de jazz latino. También trabaja como arreglista, compositor y enseña jazz latino en la Scuola Saint Louis di Roma.
De Nuevo Tango
Sabina Richter - bandoneón
Diego Jascalevich – charango, voz y guitarra
Este dúo,fundado en 2019, presenta el Tango Argentino con ingenio y encanto, facilidad lúdica y alegría en elementos de improvisación.
El dúo toca para el concierto y te invita a bailar.
Sabina Richter
Nacha y Diego
Tango y folklore argentino
Nacha Daraio - voz
Diego Jascalevich – charango, voz y guitarra
La cantante Nacha Daraio, con su voz suave y aterciopelada, relata en las canciones algunos de los elementos del escenario de la Ciudad de Buenos Aires como la pasión, los corazones rotos, el barrio, las veredas.
Nacha Darío
Nació cerca del antiguo barrio portuario de La Boca en Buenos Aires. Su relación con el tango comenzó en su infancia cuando su abuela, a muy temprana edad, le transmitió su amor por la cultura de Buenos Aires.
Dúo Rilegato
Johannes Monno - guitarra barroca
Diego Jascalevich-charango
A primera vista, aquí se encuentran dos mundos: la guitarra barroca, con su pretensión performativa-práctica y estilísticamente académica, y el charango, que vive del folklore.
Precisamente ese folklore que tiene su origen en la música de España.
Esto también se aplica a la forma de tocar los dos instrumentos, si un guitarrista barroco toca al lado de un charango, hay muchos indicios e impulsos sobre la forma de tocar el modelo histórico. El instrumento de cuerda sudamericano procedente de las regiones andinas centrales pasa a primer plano como solista y rompe así con su función pura de acompañamiento. Las notaciones clásicas, así como la improvisación libre y la diversidad rítmica de la música sudamericana forman una interacción contrastante.
Johannes Monno,
Nacido en Haiger en el centro de Hesse, en 1968, es profesor de guitarra en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Stuttgart. Comenzó a tocar la guitarra a la edad de seis años. Desde muy joven se interesó por la historia y ejecución de la vihuela da mano, la guitarra barroca y la chitarrona.
Monno estudió con José Tomas en Alicante (España) y en la Academia de Música de Colonia. Como becario del DAAD, completó sus estudios en Atenas con Costas Cotsiolis. Sus actividades docentes también incluyeron la Universidad de Música y Teatro de Hamburgo y la Universidad de Música y Artes Escénicas de Frankfurt. Monno toca en varios conjuntos y ha lanzado numerosos álbumes.
www.johannesmonno.de
